Заир Исаакович Азгур презентация

Герой Социалистического Труда (1978). Лауреат двух Сталинских премий второй степени (1946, 1948). Член ВКП(б) с 1943 года.

уезда Могилёвской губернии (ныне вошла в состав деревни Застадолье, Сенненский район Витебской области), в еврейской семье. Окончил Витебский художественно-практический институт 1925 году, учился у Ю. Пэна и М. А. Керзина. В 1925—1928 годах учился в Высшем художественно-техническом институте в Ленинграде; КГХИ в Киеве и Тбилисской АХ (1928—1929). Народный художник БССР (Удостоверение №1, 1944) В 1945 году женился на Галине Гореловой, дочери академика Г. Н. Горелова Действительный член АХ СССР (1958). С 1980 года руководитель творческой мастерской Академии художеств СССР (отделение скульптуры) в г.Минске.

Депутат ВC БССР в 1947—1967 годах и с 1971 года.

Скончался 18 февраля 1995 года в Минске. Похоронен на Восточном кладбище.

ученичества и становления художника. Это наименее изученный период творческой деятельности ваятеля. Скульптура, созданная Заиром Азгуром в довоенные десятилетия, не сохранилась. Сведения, полученные из архивных источников, периодических изданий, каталогов довоенных выставок, эпистолярного наследия художника, мемуаров его современников малочисленны и разрозненны. Судить о характере, стилистике произведений мастера представляется возможным на основании фонда фотографий и репродукций его работ, хранящихся в Мемориальном музее-мастерской З.И. Азгура, Белорусском Государственном архиве-музее литературы и искусства, Национальном архиве Республики Беларусь и др.

план выдвигается агитационное искусство – графика: плакат, сатирический рисунок. Скульптура 1941-1942 гг. преимущественно станковая. Начиная с 1943 г. создаются проекты памятников во временных материалах (глина, гипс). Ведущим жанром остается портрет. Тематическая композиция рассматривается как подготовительный, эскизный материал.

Азгур продолжает оставатьсяцентральной фигурой в белорусской послевоенной портретной пластике. Многообразие интересов художника этих лет проявляется выборе новых сюжетов, композиционных решений, раздвигающих рамки чисто скульптурного портрета.

созданная Азгуром в послевоенные десятилетия. Она насчитывает более сотни портретов литераторов, музыкантов, композиторов, художников, архитекторов, артистов, учёных разных эпох и стран. Большинство из изображенных, личности, близкие скульптору по духу, мировоззрению, характеру творческой деятельности. Многих из них с Азгуром связывали дружеские отношения: с Я.Колосом, Я.Купалой, Н.Вороновым, Е.Глебовым, Л.Александровской, З.Бядулей, Н.Богословским, Н.Аладовым, С.Селихановым и др.

ОБЩЕНИЕ С ТАЛАНТЛИВЫМИ ЛЮДЬМИ

современной им действительности. К героике военных лет добавляется героика трудовых будней, производственная тематика, востребованная строем, идеологией послевоенной жизни страны, её ритмом. Произведения искусства посвящаются передовикам производства, труженикам сельского хозяйства, повседневная работа которых рассматривается как подвиг. Судьбы Героев Социалистического Труда принимаются за образец, мерило.

НОВОЕ НАПРАВЛЕНИЕ В ИССКУСТВЕ

монументальной скульптуры белорусский художник. Он является автором монументов, установленных во многих городах Беларуси, России, в Дагестане, Украине, Казахстане, Индии, Китае: памятников-бюстов Я.Купале (1947-1949 гг., д. Вязынка Минской области), Дмитрию Пожарскому (1945-1950 гг., г. Суздаль), П.И.Багратиону и М.Б. Барклаю де Толли (1946-1949 гг., с. Бородино Московской обл.), А.Пушкину (1947 г., г. Астрахань), Ф.Дзержинскому (1951-1953 гг., г. Минск); памятника-ансамбля Я.Коласу (1972 г., г. Минск) и др.

ВОСТРЕБОВАННОСТЬ

на площади Победы в г.Минске (1954 г.), установленного к десятилетию освобождения Беларуси от немецко-фашистских захватчиков. Авторы архитектурного проекта В.Король, Г.Заборский, А.Мацкевич. В создании скульптуры для монумента приняли участие А.Бембель, А.Глебов, З.Азгур, С.Селиханов.

БОЛЬШАЯ ЧЕСТЬ

на одноименной площади в г.Минске. В архитектурной разработке проекта принимали участие архитекторы Г.Заборский, Ю.Градов, Л.Левин. Работа скульптора над монументом растянулась на 10 лет. Первые эскизы, в которых поэт изображён в полный рост, датируются началом 1960-х гг.

ПАМЯТНИК ЯКУБУ КОЛОСУ

я начал её обживать и сделал в ней уже 17 новых работ и один монументальный памятник . У меня возникает ощущение родного дома в этой мастерской…  У меня есть мечта – в отведённый мне срок продолжать активную творческую работу…»