Леонардо да Вінчі презентация

найяскравіших представників епохи Відродження. Багатьма дослідниками вважається самим геніальним людиною всіх часів і народів. Леонардо да Вінчі народився на світ 15 квітня 1452 року в невеликому селі Анкиано, що неподалік від Флоренції. Його батько П'єро був нотаріусом, мати Катерина - простою селянкою. Незабаром після народження Леонардо його батько покинув сім'ю, одружившись на багатій жінці. Перші роки Леонардо провів з матір'ю. Потім батько, який не зміг завести дітей зі своєю новою дружиною, забрав хлопчика на виховання до себе. Коли йому виповнилося 13 років, мачуха померла. Батько знову одружився, і знову залишився вдівцем. Його спроби зацікавити сина нотаріальним справою не увінчалися успіхом. У юнацькому віці Леонардо почав демонструвати неабиякий талант художника. Батько відправляє його до Флоренції, в майстерню Андреа Верроккьо. Тут він освоїв гуманітарні науки, хімію, креслення, металургію. Активно підмайстер займався скульптурою, малюванням, моделюванням.

ЛЕОНАРДО ДА ВІНЧІ КВАЛІФІКАЦІЮ МАЙСТРА. ТОДІ Ж ЛЕОНАРДО ДОКЛАВ РУКУ ДО СТВОРЕННЯ КАРТИНИ «ХРЕЩЕННЯ ХРИСТА»

«Хрещення Христа» - картина, написана Андреа Верроккьо спільно з його учнем Леонардо да Вінчі. Вона була закінчена приблизно до 1475 році. На даний момент знаходиться в галереї Уффіці у Флоренції. Картина була замовлена ​​бенедиктинським монастирем валломброзіанов Сан-Сальви, де і перебувала до 1530 року. Частина картини (деякі елементи пейзажу і світловолосий ангел зліва) написані Леонардо. Деякі критики вважають, що другого ангела написав Сандро Ботічеллі. Із янголом Леонардо пов'язана знаменита легенда про «переможених вчителя». Відповідно до неї, Вероккьо був настільки вражений майстерністю учня, що закинув
Малювання

3 роки. У 1498 році закінчується розпис Сала делле Ассе в Кастелло Сфорцеско. Вважається, що на роботі зображений момент, коли Ісус вимовляє слова про те, що один з апостолів зрадить його, і реакція кожного з них.

Як і на інших зображеннях таємної вечері того часу, Леонардо має сидять за столом на одній його стороні, щоб глядач бачив їхні обличчя. Більшість попередніх творів на цю тему виключали Юду, поміщаючи його одного за частину столу, протилежну тій, за якою сиділи інші одинадцять апостолів і Ісус, або зображуючи з німбом всіх апостолів, крім Іуди. Юда стискає в руці невеликий мішечок, можливо, що позначає срібло, отримане ним за зраду Ісуса, або є натяком на його роль серед дванадцяти апостолів як скарбника. Він єдиний поставив лікоть на стіл. Ніж в руці Петра, який вказує в сторону від Христа, можливо, відсилає глядача до сцени в Гефсиманському саду під час затримання Христа

пані Лізи дель Джокондо - картина Леонардо да Вінчі, що знаходиться в Луврі (Париж, Франція), одне з найвідоміших творів живопису в світі, яке, як вважається, є портретом Лізи Герардіні, подружжя торговця шовком з Флоренції Франческо дель Джокондо, написаним близько 1503-1505 року.

Ще перші італійські біографія Леонардо да Вінчі писали про місце, яке займала ця картина в творчості художника. Від роботи над «Моною Лізою» Леонардо не вступався - як це було з багатьма іншими замовленнями, а, навпаки, віддавався їй з якоюсь пристрастю. Їй було присвячено весь час, що залишалося в нього від роботи над «Битвою при Ангіарі». Він витратив на нього значний час і, залишаючи Італію в зрілому віці, повіз із собою до Франції в числі деяких інших обраних картин. Да Вінчі відчував особливу прихильність до цього портрету, а також багато розмірковував під час процесу його створення, в «Трактаті про живопис» та в тих нотатках про техніку живопису, які не ввійшли в нього, можна знайти безліч вказівок, з переконливістю відносяться до «Джоконди » На картині прямокутного формату зображена жінка в темному одязі, що обернулася впівоберта. Вона сидить в кріслі, склавши руки разом, спершись одну руку на його підлокітник, а іншу поклавши зверху, повернувшись в кріслі майже обличчям до глядача. Розділені проділом, гладко і плоско лежать волосся, видатні крізь накинуту на них прозору вуаль (за деякими припущеннями - атрибут вдівства), падають на плечі двома негустими, злегка хвилястими пасмами. Зелену сукню в тонких збірках, з жовтими рукавами в складках, вирізане на білій невисокою грудей. Голова злегка повернена

покинути місто, і в наступному році він повернувся до Флоренції. Тут він пише картину «св.Анни з Марією і немовлям».

Ця картина теж знаходится у Луврі

яке вона годує грудьми. Фон картини - стіна з двома арочними вікнами, світло з яких падає на глядача і робить стіну більш темною. У вікнах проглядається пейзаж в блакитних тонах. Сама ж постать Мадонни немов осяяна світлом, що йде звідкись спереду. Жінка дивиться на дитину ніжно і задумливо. Особа Мадонни зображено в профіль, на губах немає посмішки, лише в куточках причаївся якийсь її образ. Немовля неуважно дивиться на глядача, притримуючи правою рукою груди матері. У лівій руці дитина тримає щигля.? Яскрава образність твору розкривається в дрібних деталях, які багато розповідають нам про матір і дитину. Ми бачимо дитини і мати в драматичний момент відлучення від грудей. На жінці червона сорочка з широкою горловиною. У ній зроблені спеціальні розрізи, через які зручно, не знімаючи плаття, годувати немовля грудьми. Обидва розрізу були акуратно зашиті (тобто було прийнято рішення відлучити дитину від грудей). Але правий розріз був квапливо розірваний - верхні стібки і обривок нитки чітко видно. Мати за наполяганням дитини змінила своє рішення і відклала цей нелегкий момент.

Державний Ермітаж
Місце знаходження картни

Мадонна Літта

да Вінчі був художником він був дуже видатним винахідником.Він створював винаходи які випереджували його час.Це були такі винаходи як:

парашут

автомобіль

Креслення літальної машини

Військова машина

арбалет

Літальний апарат

Скорострільну зброю

військовий барабан

прожектор

Вітрувіанська людина - золотий перетин в зображенні людини

перебувають в різних колекціях. Спочатку безцінні замітки належали улюбленому учневі майстра, Франческо Мельци, але коли той помер, рукописи зникли. Окремі фрагменти почали «спливати» на межі XVIII-XIX ст., Чимале число рукописів Леонардо було вперше опубліковано хранителем Амброзіанській бібліотеки Карло Аморетті. Спочатку вони не зустріли належного інтересу. Численні власники навіть не підозрювали, який скарб потрапило до них в руки. Але коли вчені встановили авторство, з'ясувалося, що і комор книги, і мистецтвознавчі есе, і анатомічні замальовки, і дивні креслення, і дослідження по геології, архітектурі, гідравліки, геометрії, бойовим фортифікації, філософії, оптиці, техніці рисунка - плід однієї людини. Всі записи в щоденниках Леонардо зроблені в дзеркальному зображенні. Леонардо був амбідекстром - в однаковому ступені добре володів правою і лівою руками. Кажуть навіть, що він міг одночасно писати різні тексти різними руками. Однак більшість праць він написав лівою рукою справа наліво. Багато хто думає, що таким чином він хотів зробити таємними свої дослідження. Можливо, так воно і є. За іншою версією, дзеркальний почерк був його індивідуальною особливістю (є навіть відомості, що йому було простіше писати так, ніж нормальним чином); існує навіть поняття «почерку Леонардо».

заповіт, а 2 травня помер в оточенні учнів і своїх шедеврів. Леонардо да Вінчі був похований в замку Амбуаз. На могильній плиті був вибитий напис: «У стінах цього монастиря покоїться прах Леонардо з Вінчі, найбільшого художника, інженера і архітектора Французького королівства».
Король Франциск I, який змінив на престолі Людовика XII, мріяв, щоб у Франції теж «зацвіли» мистецтва. Він став останнім покровителем Леонардо да Вінчі. За переказами, монарх запрошував до двору і Мікеланджело, і Рафаеля, але отримав відмову. Старий же Леонардо прийняв запрошення і з декількома улюбленими учнями оговтався в свою останню подорож.
Резиденція Франциска I перебувала в королівському замку Амбуаз на північний захід від Парижа. Там Леонардо отримав в подарунок садибу Клу. Король часто відвідував майстра, щоб поговорити про мистецтво. Юний монарх називав 64-річного генія «топ рёге» ( «батько») і оточив його найвищим пошаною. «Я переконаний, що немає на світі людини, більш досвідченого в науці і мистецтві», - заявляв король Франції.
У Франції Леонардо майже не малював. У майстра оніміла права рука, і він насилу пересувався без сторонньої допомоги. Третій рік життя в Амбуазе 68-річний Леонардо провів у ліжку.
Леонардо залишив після себе величезну кількість креслень, малюнків і щоденникових записів. Весь архів він заповів улюбленому учневі Франческо Мельци. Мельці все життя готував документи до публікації, але рання смерть завадила його планам. Архів генія розпався на частини, і сенс записів виявився втраченим.
Тільки на початку XIX століття з ініціативи кількох європейських монархів була зроблена спроба відновити і об'єднати розрізнені записи. Саме тоді почалося серйозне дослідження наукової спадщини Леонардо. Вчені виявили, що геній Ренесансу набагато випередив свій час у всіх областях знань. Багато його винаходу широко використовуються в сучасному житті, а деякі з них до цих пір не випробувані. Збереглося близько семи тисяч сторінок, списаних рукою Леонардо. При цьому вважається, що третина його архіву втрачена.