ТАЙНА СМЕЮЩИХСЯ СЛОВ презентация

руки и посыпать
голову пеплом, в литературе вдруг начинает
лидировать юмористическое направление.
Любовь Калюжная

Юмор – жизнеутверждающая сила. Ведь в чем его главная задача: то, что становится смешно, уже не страшно.

«Белая» рассеялась в эмиграции: от Китая, Чехии, Германии до
Франции, ставшей центром первого русского зарубежья (а позже
до Америки).
«Красная» начала самоутверждаться на родной почве, отвергая сами
основы этой почвы: православие, державность, традиции русской
классики.

очень острое и лирика сопровождает
его крайне оригинально. Такого соотношения иронии и лирики я не знаю в литературе ни у кого...
М. Горький

не юмор.
Давайте попробуем дать определение такому понятию, как “юмор”.

- А какой вид комического вам еще известен?
- На ваш взгляд, для чего нужны юмор и сатира?
- Имена каких писателей-сатириков вам известны?
- Чьи традиции продолжает Зощенко в своих рассказах?

- Кто же он — Михаил Михайлович Зощенко?
- Какие исторические события выпали на его долю?
- Что ценил в жизни? Каких людей уважал?
- О чем писал?

к поискам все новых и новых ситуаций.
В 20 лет — в 1914 году — он оказался на фронтах I мировой войны, где был командиром взвода, прапорщиком, командиром батальона. Там стал кавалером 4-х боевых орденов, был ранен, отравлен газами и получил порок сердца.
Он был свидетелем Октябрьской революции, воспринявший её как “гибель старого мира” и “рождение новой жизни, новой страны, новых людей”.
После революции сначала он служил пограничником, потом добровольцем пошел в Красную Армию, где был командиром пулеметной команды.
Демобилизовавшись, он пробовал себя во множестве профессий и никогда об этом не пожалел: жизненный опыт стал материалом для многих
его сатирических рассказов.

к тому, что происходило вокруг. Он хотел видеть людей счастливыми, а в жизни не всегда выходило так. Своими рассказами он пытался помочь людям стать добрее, порядочней, избавиться от пороков.
Зощенко хотел научить людей понимать и ценить время, которое наступило после свершения революции. Ведь, по существу, его герои — это неплохие люди, только обезличенные долгой жизнью в унизительных условиях.
Поэтому в большинстве его рассказов чувствуется горечь за человека и сострадание к нему.

группу “Серапионовы братья”, которые пытались сделать искусство независимым от политики и реально изображали жизнь. Настоящей победой были “Рассказы господина Синебрюхова”.
Именно с них начался Зощенко-сатирик. Он пишет о
беспорядках на транспорте,
о неустроенном быте,
о квартирных ссорах,
о пустоте жизни обывателя,
о пьянстве.
Господство пустяка, рабство у мелочей — это то, на что обращает внимание писатель.

фельетонов и рассказов и более чем полутораста книг;
* Его героев цитируют;
* Герои Зощенко живут и сейчас среди нас, с теми же недостатками и пороками, говорят на том же языке, что и во времена, которые изобразил художник;
* Проблемы, которые волновали автора в 20—30-е годы, актуальны и сегодня.

Домашняя работа: чтение и комментарии рассказа “История болезни”

служащий в Харькове, а три года спустя — редактор и ведущий автор популярнейшего в России юмористического журнала

«САТИРИКОН»

многие из которых, менее чем за 10 лет, успевают выдержать до 20-ти изданий.
Театр широко отворяет двери его скетчам и юмористическим пьесам.
К его выступлениям прислушивается либеральная печать, его острых, написанных на злобу дня фельетонов побаивается печать правая.
Такое быстрое признание невозможно объяснить только литературным талантом Аверченко.
Нет, в самой русской действительности 1907—1917 гг. имелись все предпосылки для того, чтобы его остроумный, зачастую беззлобный, а иногда и «сытый» смех вызвал восторженный прием у широких крути тогдашней читающей публики.

высот подлинного словесного искусства.
Глубоким политическим сатириком, «заступником народным» он, конечно, не был. Многочисленные его журнальные фельетоны — это, как правило, фельетоны-однодневки.
Лучшие сатирические произведения: «История болезни Иванова», «Виктор Поликарпович», «Робинзоны» и др., где зло высмеивается страх обывателя, взяточничество чиновников и эпидемия шпионажа и политического сыска.

стократ убыстрен самый ритм, бег бытия: «Кажется, будто позавчера повстречался на Невском со знакомым господином. А он за это время или уже Европу успел объехать и женился на вдове из Иркутска, или полгода как застрелился, или уже десятый месяц сидит в тюрьме»
из рассказа «Черным по белому»
Здесь каждая мелочь, каждая новинка быта становится для Аверченко источником неиссякаемой изобразительности и юмора.

он на гастроли в Петербурге МХТа: «Художественный театр был единственным местом, где и спрятал свой смех в карман и сидел на своем месте, потрясенный, сжатый тем мощным потоком несокрушимого таланта, который хлынул в мою бедную, юмористическую душу и закружил ее, как щепку».

жизни романтизм (в рассказе «Русалка»), и смех его достигает звенящей силы и едкости, когда он обращается к «архимодным», упадочническим течениям в современной ему литературе или живописи. И здесь снова приходится вернуться к общей линии «Сатирикона».

уродливое, антиэстетическое, больное в искусстве. Нет ничего удивительного в том, что темы иных карикатур и пародий повторяют или предвосхищают сюжетных аверченковских рассказов. Они видели и весело изобличали в «новаторах», кичащихся своей «непонятностью», самых обычных шарлатанов. Демократизмом, ясностью вкусов Аверченко был близок массовому читателю.

фронте, надвигающаяся разруха и призрак голода — замолк веселый, искрометный смех Аркадия Аверченко. Как личную драму воспринимал он все ухудшающийся петроградский быт, дорожание жизни
«Запутанная и темная история»
«Индейка с каштаном»
«Быт»

его знакомым уютом, с его традициями скучно жить, холодно жить» — этими словами заканчивается автобиографический рассказ 1917 г. «Быт». Аверченко, приветcвовавший падение романовской династии
фельетон «Мой разговор с Николаем Романовым»)
рассказ «Дипломат из Смольного», где выступает против большевиков и др..
Однако новая власть не желает мириться с легальной оппозицией: к лету 1918 г. закрываются все небольшевистские газеты и журналы, в том числе и «Новый Сатирикон».
Самому Аверченко грозил арест и доставка в петроградскую ЧК, в знаменитое здание на Гороховой. Из Петрограда он бежит в Москву, а оттуда вместе с Тэффи уезжает и Киев.

книжка рассказов «Дюжина ножей в спину революции». Название точно отражало смысл и содержание 12-ти рассказов, которым автор предпослал предисловие: «Может быть, прочтя заглавие этой книги, какой-нибудь сердобольный читатель, не разобрав дела, сразу и раскудахчется, как курица: — Ах, ах! Какой бессердечный, жестоковыйный молодой человек этот Аркадий Аверченко!! Взял да и воткнул в спину революции ножик, да и не один, а целых двенадцать!
Поступок, что и говорить — жестокий, но давайте любовно и вдумчиво разберемся в нем.
Прежде всего спросим себя, положив руку на сердце: — Да есть ли у нас сейчас революция?..
Разве та гниль, глупость, дрянь, копоть и мрак, что происходит сейчас, разве это революция?»

«Чертово колесо»
«Черты из жизни рабочего Пантелея Грымзина»,
«Новая русская сказка»
«Короли у себя дома»

Домашняя работа: чтение и комментарий рассказа «Поэт»

Тэффи признавалась в автобиографии,
что первое из ее произведений
написано под влиянием А.П.Чехова.
Однако широкую известность ей
принесли стихотворения, созданные
в годы 1-й революции и особенно "Пчелки",
опубликованные в большевистской "Новой жизни".

не навязывает ему своих мыслей, а подводит к выводам исподволь.
* Система художественных образов, психологический подтекст, тонкая авторская ирония наводят на мысль, которая лежит в основе рассказа.
* Развивает тему "маленького человека", идущую от
Пушкина, Гоголя, Достоевского и Чехова…
Но, если Аверченко ориентируется на фантастику раннего Гоголя, то Тэффи ближе традиции гоголевской "Шинели" и чеховской "Смерти чиновника".

логики в их поведении, над их тщетными усилиями пробраться в "человеки". Ее юмор далеко не добродушен, в нем преобладает печаль.

иронией, комическое сближается с трагическим. В стихотворении "Подсолнечник" она пишет:
Мы нищие.
Для вас ли будет день!
Мы гордые.
Для вас ли упованья!
И если черная над нами встала тень,
Мы смехом заглушим свои стенанья…

юмористическим каламбуром. Однако в предреволюционные годы смех ее заметно серьезнеет.
Изображая мерзости российского бытия, она, как и
Аверченко, пассует перед обывательской стихией.
Лучшая книга дореволюционных рассказов Тэффи
"Неживой зверь" вся пронизана трагическим ощущением неблагополучия жизни. В предисловии к сборнику она пишет:
«...цель этого предисловия – предупредить читателя:
в этой книге много невеселого"

пережили свое время…

«…смех есть радость,
а посему сам по себе – благо»
Спиноза

Домашнее задание:
чтение и комментарий рассказа «Демоническая женщина»