Звезда парикмахерского искусства – С.Зверев презентация

(родился 21 июля 1972 года)

Парикмахер, дизайнер причёсок, визажист, стилист, певец и шоу-мен, известен под прозвищем «Король Гламура». Ведущий и единственный участник реалити-шоу «Полный фэшн» на телеканале Муз-ТВ. Личный стилист А.Б. Пугачёвой и Ксении Собчак .

всегда в гриме и с пышной укладкой из платиново-белокурых волос, о которых может только мечтать каждая женщина. А своей изысканной худобой и макияжем он напоминает издалека звезду французского кино. Конечно же, это талантливый и выдающийся стилист Сергей Зверев. Его часто называют «кремлевским цирюльником» или «мастер-золотые ножницы». Ему доверяли свои головы первые леди страны. Он создавал сценические образы многих популярных и прославленных звезд шоу-бизнеса. Прошедшие через его «шелковые кисти», порой неожиданно для себя приобретали супермодную внешность и удачный, запоминающийся образ. И, пожалуй, нет ни одной женщины, не желавшей попасть к этому чудо- мастеру. Что это за феномен? Откуда взялся этот гениальный парикмахер? А секрет заключается в том, что Сергей Зверев обладает потрясающим врожденным чувством стиля. С самого детства он, разглядывая картинки, замечал прекрасное и дисгармонию. А парикмахером он стал не случайно, Сергей шел к этому осознано и настырно.

Иркутской
области в семье железнодорожного слесаря. Отец – Зверев Анатолий трагически
погиб, когда мальчику не было еще и десяти лет. Брат – Александр, погиб. Он был
старше на два года, они не были с ним особенно дружны. Так получалось, что когда
маленький Сережа рос в семье, Саша рос у бабушки. И наоборот. Детство Сергея было
короткое. Его рано отдали в школу, рано "бросили" в модельный бизнес. Будучи еще
совсем юным, получил образование по трем специальностям: парикмахерское
искусство, декоративная косметика и дизайнер по одежде, и начал работать.
В 90-е годы стал известен не только в России, но и во всем мире: стал абсолютным
чемпионом Европы и Мира по парикмахерскому искусству.
Долгое время Сергей скрывал существование своего сына – Сережу. Зверев рано
женился по любви. Но потом что-то не сложилось семья и работа оказались
совершенно несовместимыми вещами. И через несколько лет они развелись.
После кардинального «обновления» своей внешности стилист не стал медлить и с
новым лицом отправился покорять новые горизонты. Шоу-бизнес принял Зверева с
распростертыми объятиями. И не удивительно, ведь большинство отечественных
звёзд уже давно на короткой ноге с модным стилистом. Он начал музыкальную
карьеру и снялся в реалити-шоу «Полный Фэшн», во время которого вся страна
смогла попасть в мир ярких будней эксцентричной звезды. Безумная харизма и
самоирония стилиста покорили даже самых негативно настроенных к персоне Зверева людей.

наступил кризис. «Я достиг уже потолка. Дальше некуда. Выше уже нет ничего, ничего не бывает!»

Награды

Сергей Зверев - четырехкратный обладатель национальной премии «Овация», многократный обладатель звания «Лучший стилист года», а еще он почетный профессор Национального государственного университета культуры, дизайнер-модельер, топ-стилист, абсолютный чемпион Европы и чемпион мира по парикмахерскому искусству.
В 1996 году Зверев получил Гран-при практически во всех странах мира. В этом же году он стал вице-чемпионом Европы. В 1997 году - абсолютным чемпионом Европы. В 1998 - чемпионом мира. Покорив мир своим мастерским умением владеть ножницами, Сергей Зверев вернулся на родину, и в этот момент наступил кризис. «Я достиг уже потолка. Дальше некуда. Выше уже нет ничего, ничего не бывает!» - такие мысли не оставляли титулованного стилиста, и казалось, что больше некуда стремиться.

хирургов и полностью изменить нижнюю часть лица.

где богатеньких клиентов стригли, красили, брили, делали массаж, косметические процедуры, макияж и т.д. Он начал делать шоу и работать со звездами. Делал стиль Ирине Понаровской, Людмиле Гурченко, Валерию Леонтьеву, Филиппу Киркорову и, конечно, Алле Борисовне.

Сам же Зверев на шоу-бизнесовских просторах чувствует себя вполне уверенно. Гордо величает себя звездой и утверждает, что поёт гораздо лучше остальных "безголосых" певцов нашей эстрады.

называет своим сыном. По некоторым данным, это сын его погибшего старшего брата, по другим - сын погибшей близкой подруги. Вообще Зверев любит напустить трагического тумана, например, о сыне говорит: "Мама воспитывала его до 8 лет, а потом умерла". Для придания схожести Зверев - старший красит Зверева-младшего в блондина, однако тот папой его никогда не называет.

которых я зацепился, а руки, которые у меня есть.

Таких рук нет ни у кого. Останься я сейчас на улице без ничего, сгори у меня это, это, это, исчезни это, я останусь. Если у меня останутся мои руки, я сделаю все то же самое, и даже лучше.
Я - типичный Рак. Если бы не мой спортивный характер, который я выработал с годами... Переезды на меня влияют очень плохо. Любая страна мира, как бы хорошо ни принимали... Дом - это дом. Я очень много езжу с показами коллекций, устраиваю в разных городах мастер- классы, fashion show.

исключение! У меня есть все награды, кроме наших правительственных. Есть только медаль к 850-летию Москвы от Ю.М. Лужкова. Да и ту украли.
Я очень люблю свою профессию, как своего ребенка. В каком бы ты ни был настроении, ту музыку, которую ты любишь, будешь слушать и в плохом настроении. Дело не в здоровье, и не во времени года, а в любви к своему делу, в том, что ты послан на землю Богом, служить красоте.
Если кто-то хочет идти в эту профессию, нужно объективно решить, как ты хочешь войти в историю. Зачем ты выбрал эту профессию. Для многих финал моего творческого пути мог уже быть давно: . Но я, несмотря ни на что, продолжаю работать. Я еще полон сил на много лет. Поэтому я имею право сказать правду о профессии. Это не такая легкая и ярко красочная жизнь. За всей внешней красотой скрывается адский труд. Огромная колоссальная работа. Моя профессия одна из самых сложных и тяжелых, я даже не завидую этим ребятам и девушкам, которые хотят войти в этот мир парикмахерского искусства, модельного бизнеса, декоративной косметики. Готовьтесь к сложной жизни и в профессиональном, и в личном плане! Однако помните: на семью, на детей надо находить время.

поменяла свою полярность, перестала ассоциироваться с чисто женским ремеслом. Сегодня это — стиль, новые технологии, креатив, участие в конкурсах и возможность творческого самовыражения.

объединяющее экспериментальные, подчеркнуто необычные начинания в искусстве XX века, условное наименование художественных движений и связывающих их умонастроения художников, для которых характерны стремление к коренному обновлению художественной практики, разрыву с ее устоявшимися принципами и традициями, поиск новых средств выражения, содержания и форм произведений. В авангарде преломились острейшие социальные антагонизмы эпохи, отразилось отчаяние перед лицом общественных катаклизмов, стремление отыскать неординарные формы эстетического воздействия на реальную жизнь.

даже резкость цветовых сочетаний. Разумеется, позволить его себе могут лишь люди молодые, чей характер и внешность не спорят с особенностями этого стиля. Иногда сохранить ценность образа помогают не менее экстравагантные причёска и макияж.

В современной моде действительно трудно выделить какое-то приоритетное направление. Такое разнообразие дает огромный простор для самовыражения как самой женщине, так и мастеру.

В нем сосуществовали в непримиримой борьбе между собой и со всем и вся, но и в постоянном взаимодействии и взаимовлияниях течения и направления, как утверждавшие и апологизировавшие те или иные явления, процессы, открытия во всех сферах культурно-цивилизационного поля своего времени, так и резко отрицавшие их.
К характерным и общим чертам большинства авангардных феноменов относятся их осознанный заостренно экспериментальный характер; революционно-разрушительный пафос относительно традиционного искусства (особенно его последнего этапа - новоевропейского) и традиционных ценностей культуры (истины, блага, святости, прекрасного); резкий протест против всего, что представлялось их создателям и участникам ретроградным, консервативным, обывательским, буржуазным, академическим; в визуальных искусствах и литературе - демонстративный отказ от утвердившегося в XIX в. "прямого" (реалистически-натуралистического) изображения видимой действительности, или - миметического принципа в узком смысле слова (см.: Мимесис); безудержное стремление к созданию принципиально нового во всем и, прежде всего, в формах, приемах и средствах художественного выражения; а отсюда и часто декларативно-манифестарный и эпатажно-скандальный характер презентации представителями авангарда самих себя и своих произведений, направлений, движений и т. п.; стремление к стиранию границ между традиционными для новоевропейской культуры видами искусства, тенденции к синтезу отдельных искусств (в частности, на основе синестезии), их взаимопроникновению.

цивилизации в целом, авангард принял на себя функции ниспровергателя старого, пророка и творца нового в своей сфере - в искусстве. Этот процесс начался еще в прошлом веке и на рубеже столетий с появлением символизма, импрессионизма, постимпрессионизма, модерна (ар нуво) и активно продолжился во всех основных направлениях и движениях искусства первой пол. ХХ в. Авангардисты демонстративно отказываются от большинства художественно-эстетических, нравственных, духовных ценностей европейско-средиземноморской культуры, прежде всего, и стремятся утвердить и абсолютизировать (и здесь они, как правило, крайне категоричны и непримиримы) найденные или изобретенные ими самими формы, способы, приемы художественного выражения, арт-презентации. Обычно они сводятся к абсолютизации и доведению до логического завершения (часто предельно абсурдного с позиции традиционной культуры - см.: Абсурд) того или иного элемента или совокупности элементов художественных языков, изобразительно-выразительных приемов искусств, вычлененных из традиционных культурно-исторических и художественных контекстов. При этом цели и задачи искусства видятся представителям различных направлений авангарда самыми разными вплоть до отрицания вообще искусства как такового, во всяком случае в его новоевропейском смысле.
К основным направлениям и фигурам авангарда относятся фовизм, кубизм, абстрактное искусство, супрематизм, футуризм, дадаизм, экспрессионизм, конструктивизм, метафизическая живопись, сюрреализм, наивное искусство; додекафония и алеаторика в музыке, конкретная поэзия, конкретная музыка, кинетическое искусство, а также такие крупные фигуры, не принадлежавшие в целом ни одному из указанных направлений, как Пикассо, Шагал, Филонов, Клее, Матисс, Модильяни, Ле Корбюзье, Джойс, Пруст, Кафка и некоторые другие.

новое звучание и стала достойным выбором для многих. И в этом нет ничего удивительного, ведь эта профессия замечательна тем, что прочно ассоциируется у нас с такими понятиями как «красота», «элегантность», «хорошее настроение».    Сто лет назад парикмахер Андреев прославил Россию, сегодня гордость страны — Ирина Баранова, Сергей Зверев, другие прославленные мастера-художники, узнаваемые и любимые молодым поколением парикмахеров. Мода, как известно, никогда не стоит на месте — она переменчива, она всегда соответствует предлагаемым обстоятельствам. В наш век скоростей, информации и Интернета она меняется особенно быстро. Что дальше? Сказать сложно. Подождем…

очень важна во все времена. Возможности не только мастеров, но и учащихся парикмахерского дела безграничны. Современные прически чрезвычайно разнообразны и разноцветны. Выбор вариантов и образов огромен. От гладко выбритой лысой головы до каскада длинных волос всех цветов радуги и вида завивок. Даже самый привлекательный образ будет неполным без ухоженных и здоровых волос.
Красота спасёт мир…