Культура древней Греции презентация

создана великая культура.
Наивысшего развития достигли наука, искусство и архитектура, а удивительная древнегреческая мифология считается непревзойдённой.

Наибольшее распространение получили дорический и ионический (конец VII в. до н. э.) ордеры и, в меньшей степени, позднее (конец V – начало IV вв. до н.э.) – коринфский ордер.
Греческая ордерная система используется в архитектуре и в наши дни.

Воплощал идею мужественности.

Ионический ордер гораздо сложнее дорического и насчитывает большее количество деталей. Воплощал идею женственности.

Коринфский ордер еще легче и изящнее ионического, его колонны выше и стройнее.

стал так называемый периптер , т.е. «оперённый», окруженный со всех сторон колоннами. Святилищем храма был наос или целла, где находилась статуя божества, в честь которого возводился храм.

культурного центра Афинского государства, созданного в классическую эпоху, в V в. до н. э.

и сегодня сохраняет величавость и органическую стройность.

Парфенон, посвященный богине Афине , покровительнице города.
Храм занимает самую высокую часть холма, что дает прекрасный обзор. В Парфеноне – 8 рядов по 17 колонн высотой 10,5м.
Дорические колонны наделяют его особой монументальностью и мужественной красотой.

последней четверти V в. до н.э. Он был воздвигнут в честь Афины и Посейдона. Храм украшают скульптуры кариатид – девушек, торжественно поддерживающих карниз.

архаики. Это мужские фигуры куросов (т.е. юношей) устанавливались вблизи храмов. Их называли «архаические «Аполлоны». Огромных размеров (иногда 3м), куросы похожи друг на друга, даже их позы всегда одинаковы: прямо стоящие фигуры с выставленной вперед ногой, руки вдоль тела со сжатыми в кулаки ладонями, черты лица лишены индивидуальности.

и статичны. Причудливо причесанные волосы с круто завитыми локонами, перехваченные диадемами, разделены пробором и спускаются на плечи длинными симметричными прядями. Еще одна характерная деталь: у всех на лицах загадочная улыбка.

Фидий и Мирон, Скопас и Пракситель, Лисипп и Леохар. Они создали произведения, служившие примером для подражания скульпторам последующих времен.

Мирон. Дискобол (сер. V в. до н.э.)

Поликлет. Дорифор (v в. до н.э.).

в. до н.э.).

заимствован из легендарных
сказаний о падении Трои.

греки относились не только как к средству создания необходимой в быту посуды, но прежде всего как к искусству.
Огромные вазы, достигающие иногда 1,5 м, устанавливались в качестве надгробных памятников вблизи греческих поселений. Поверхность ваз покрыта орнаментами в виде кругов, треугольников, квадратов, ромбов (геометрический стиль).
Рисунки с изображением абстрактных фигур воинов, колесниц, мужчин, женщин, птиц, животных наносились поясами неравной величины и передавали ритм кругового движения, подчиненного форме вазы.

Сцена из «Одиссеи»

греческая ваза. Сцена из «Илиады». Колесница 750 г. до н.э.

из дошедших произведений.

и Аякс, играющие в шашки. Роспись амфоры. Эксений.

рождения греческого театра.
Известно, что истоки театрального искусства восходят к великим Дионисиям – особо почитаемому в народе празднику.
Бог плодородия Дионис воспринимался олицетворением созидательных сил природы. Бога изображал жрец, восседающий в ладье, поставленной на колеса. Многочисленная свита надевала козлиные шкуры, превращаясь в сатиров, и сопровождала шествие дифирамбами (т.е. веселыми и шумными обрядовыми песнями). Судьи решали, какой из хоров пел лучше, и присуждали победителям треножник. Позднее именно из песен хора возникнет греческая драма. На празднике обычно присутствовала маска Диониса, ставшая впоследствии символом театрального искусства.

и комические. Их меняли в зависимости от содержания спектакля. Все маски были с открытым ртом, чтобы голос исполнителя мог звучать свободно.

такие важнейшие понятия, как мелодия, гармония и ритм, хор и оркестр, рапсодия и симфония.
В жизни греков музыка значила очень многое. Она сопровождала их во время народных праздников и торжественных шествий в честь богов, она звучала во время гимнастических состязаний атлетов, Олимпийских игр, поэтических турниров и театральных представлений. Обучение музыкальному искусству, его теории и приемам исполнения было обязательным для воспитания и образования гражданина.
Особой любовью и уважением пользовались странствующие певцы – сказители эпических преданий – аэды и рапсоды, воспевающие подвиги героев и деяния богов.
В VII – VI вв. до н.э. возникает хоровая и сольная, гражданская и военная лирика. Музыкальное искусство греков было по преимуществу вокальным (пение в инструментальном сопровождении). Струнные – формингс, лира и кифар; духовые – флейта Пана и авлос.
Существовали теоретические школы музыкального искусства гармоники и каноники.