История отечественной культуры XIII – XVI вв. Владимиро-Суздальская и Московская Русь презентация

условия; переход к Предвозрождению;
Архитектура;
Живопись и скульптура;
Литература;
Музыка;
Религия;
Итоги культурно-исторического развития Владимиро-Суздальской и Московской Руси (XIII-XVI вв.)

Киева стало постепенно уменьшаться в сравнении с теми городами и княжествами из глубины России, куда стали перемещаться с юга более энергичные слои населения.

Киевское княжество постепенно уступило лидирующие позиции Владимирскому, имевшему больше ресурсов для дальнейшего развития.

В это же время происходит завоевание Руси монголами, которые не дошли лишь до северных городов – Новгорода и Пскова. Отсюда, с первой пол. XIII в. начинается второй этап средневековой русской культуры.

Таким образом, создание «Слова о полку Игореве относится ещё к эпохе Киевской Руси, а постройка Покрова на Нерли – к эпохе Владимиро-Суздальской Руси (по названиям двух крупнейших городов княжества).

Культура Владимиро-Суздальской Руси начала развиваться в труднейшее время: С Востока пришли монголы, и воспользовавшись слабостью Руси, Запад усилил своё давление.

русской культуре и замедлило развитие Руси. Многие города были сожжены или разрушены. Погибли памятники архитектуры, ремесленного и изобразительного искусства, книги. Поголовно уничтожалось население тех городов, которые оказывали сопротивление. Всех ремесленников уводили в Орду. На время прекратилось всякое каменное строительство.

перенес церковную кафедру из Киева во Владимир: т.е. религиозный центр переместился на восток. А в к. XIII-нач. XIV вв. в число наиболее сильных выдвигается Московское княжество. В 1325 г. при московском князе Иване Калите митрополит Петр переехал из Владимира в Москву, что еще более способствовало возвышению Московского княжества. Следующий важный период – деятельность внука Калиты, который возглавил русские войска на Куликовом поле. Это был Дмитрий Донской.

в. начинает возрождаться каменное строительство. При Иване Калите возводится Успенский собор (усыпальница митрополитов), колокольня Ивана Лествичника (дозорная башня) и Архангельский собор (усыпальница великих князей). Так образовалась Соборная площадь Московского Кремля.

Твой Кремль – алтарь наш и твердыня,
Он собрал Русь, скрепил, воздвиг;
Он наша сила и святыня,
Молебник и архистратиг.

П.А.Вяземский

С освобождением от монгольского ига архитектура меняется – до XV в. скромная и спокойная, она становится величавой и внушительной: с обретением независимости проявился подъём национального самосознания.

Коломенском является шедевром мировой архитектуры, первым каменным шатровым храмом в России. Возведена в подмосковном с. Коломенское в 1532 г. предположительно итальянским архитектором Петром Францизском Анибале, по русским летописям Петром Фрязином или Петром Малым на правом берегу Москвы-реки. Построен из кирпича с белокаменными деталями.

Вид сверху

«…Многое я видел, многим я любовался, многое поражало меня, но время, древнее время в России, которое оставило свой памятник в этом селе, было для меня чудом из чудес. Я видел Страсбургский собор, который строился веками, я стоял вблизи Миланского собора, но, кроме налепленных украшений, я ничего не нашел. А тут передо мной предстала красота целого. Во мне все дрогнуло. Это была таинственная тишина. Гармония красоты законченных форм. Я видел какой-то новый вид архитектуры. Я видел стремление ввысь, и долго я стоял, ошеломленный».
Гектор Берлиоз

на Рву (разговорное название — Собор Василия Блаженного) — православный храм, расположенный на Красной площади в Москве.

Он возведен в честь победы над Казанским ханством в 1561 г. по обету Ивана Грозного. Казань пала на следующий день после праздника Покрова Богородицы. Но в народной памяти он связан с именем юродивого Василия (он был широко известен в Москве), который был погребен в пределе собора.
По стилю храм продолжает традиции раннемосковского зодчества, и в то же время соотносится с европейским Возрождением.

Построен русскими зодчими – Бармой и Постником. Изумительный по своей красоте храм представляет собой целый комплекс церквей, объединенных общим основанием.
Поражает разнообразие разновысотных глав собора: нет похожих объёмов и куполов. В нём как будто сочетаются и аскетизм, и радость, с «нездешней радугой красок».

Для всего мира самыми известными «визитными карточками» России являются Кремль, Красная площадь и Собор Василия Блаженного в Москве.

Перед собором в 1931 г. Установлен памятник Минину и Пожарскому

иконописи. Её вершина – искусство Андрея Рублева.
Особенностью развития культуры этого периода являлось использование достижений европейского Ренессанса. Яркое свидетельство этому – строительство Московского кремля, его башен и Успенского собора по проекту флорентийского мастера Аристотеля Фьораванти. Непосредственно греческую культуру распространял живописец Феофан Грек. Искусство Андрея Рублева как раз и характеризует интерес к греческой античности.

очень высокой духовной культуры, отличаются выразительным экспрессивным стилем, резкой графичностью, порывистой динамикой движений. Они при этом полны величия. Лики Феофана Грека суровы, как в византийской живописи. Густой драматичный колорит его красок лишён жизнерадостности, в чём могла сказаться горечь от потери родины. Его произведения всегда узнаются по знаменитым светоносным бликам, подобным проблескам молнии во мраке.

Ф.Грек

Из праздничного чина

иконы оформился в середине XIV в. Местные школы иконописного письма различаются по составу красок и их компоновке. Колорит является наиболее характерной чертой стиля различных школ. От Византийского письма русские иконы отличаются смелой ассимметрией, большей эмоциональной выразительностью.
Ранее других складывается Новгородская школа, затем - Владимирская, Ярославская, затем Псковская. Позже Новгородскую школу поглотила Московская. Но недаром исследователи называют Новгород «русской Флоренцией» - здесь начинал работу Феофан Грек, чьим учеником был Андрей Рублёв.
А на Московской земле в XIV - XV вв. складывается иконостас – систематизированный, в несколько рядов (от 1 до 5) комплекс из икон – перегородка между основным помещением храма и алтарной комнатой. Завершался иконостас крестом или иконой распятия. В XVII в. добавился ряд херувимов и серафимов, а вместо креста иконостас стали венчать иконой Спаса Нерукотворного или Бога Саваофа.

Рублева называют преподобным. Их летописей мы узнаём про его «великое тщание о постничестве и иноческом жительстве».

Сообщается, что Рублев писал свои иконы с молитвой и слезами, что он был «всех превосходящ в мудрости»

Дионисий (ок. 1440 – после 1502). Вместе с сыновьями он расписывает церкви и создаёт фрески собора Рождества Богородицы Ферапонтова монастыря – это наиболее знаменитые из сохранившихся работ.
Его стиль – высветление и тонкая нюансировка колорита, подчеркивание воздушной пространственности. У него преобладают небесно-голубые тона и ещё более удлинённые фигуры, чем у Рублева. Лица и фигуры лишаются объема, как бы дематериализуются. «Светлость» Рублева у Дионисия переходит в «праздничность». В фигурах преобладает печаль.

Св. Николай Чудотворец

Архангел Гавриил

заступил плоско трактованный рельеф. Ему принадлежало будущее. И в руках древнерусских художников он сделался совершенным средством для выражения их мыслей и чувств.

В к. ХIV в. Появляются первые произведения статуарного характера. Они возникли в западных областях Руси, близких Ренессансной Европе. Затем они переместились на Север, где сильны были языческие традиции.

Дмитровский собор во Владимире: резьба по камню

Деревянная скульптура
Николы Можайского украшала храмы

Собор знаменит своей белокаменной резьбой — его стены украшают около 600 рельефов, изображающих святых, мифических и реальных животных.

темой в литературе. Один из первых откликов на произошедшее – «Повесть о разорении Рязани Батыем». В «Повести» описывается гибель Рязани и рода рязанских князей. Монгольское нашествие воспринималось современниками как конец света, как «великая конечная погибель». Отсюда трагизм, наполняющий произведения того периода. Мотив героической смерти является ведущим в литературе, посвященной нашествию.

Когда прошло более сотни
лет и эпоха поражений
сменилась эпохой первых
побед, -
откликом на Куликовскую битву стала «Задонщина» – поэтическое произведение, созданное брянским боярином Софонием. Как образец стиля Софоний использовал «Слово о полку Игореве». Софоний поет славу великому князю Дмитрию Донскому, его двоюродному брату и «могучему городу Москве». «Задонщина» проникнута торжеством за Русскую землю, сумевшую объединиться, отбросить распри перед лицом врага и победить.

(?–1420) было написано «Житие Сергия Радонежского». Написано по всем законам жанра и одновременно проникнуто особым лиризмом.

Епифаний был выдающимся писателем своего времени. В своих произведениях он демонстрирует мастерское владение популярным в XV в. художественным приемом, который называется «плетением словес» и заключается в своеобразном «нанизывании» эпитетов. Пример из его «Жития Стефана Пермского»: «Един тот был у нас епископ, то же был нам законодавец и законоположник, то же креститель и апостол, и проповедник, и благовестник, и исповедник, святитель».

В XV в. стал набирать популярность путевой дневник «Хождение за три моря» тверского купца Афанасия Никитина.

поучительной частей, «Домострой» содержит очень важную информацию о социальном устройстве с множеством подробностей о быте и повседневной жизни боярского и купеческого сословий на Руси.

«Домострой» — памятник русской литературы XVI века, являющийся сборником правил, советов и наставлений по всем направлениям жизни человека и семьи, включая общественные, семейные, хозяйственные и религиозные вопросы. Наиболее известен в редакции середины XVI века, священника Сильвестра, близкого к Ивану Грозному. Интересен как опыт синтеза литературно-книжной речи и народноразговорного языка.

А. Рябушкин. Купеческая семья XVII века

Когда придешь в такое место, где едят или пьют, тогда, поклонясь, поздоровайся с ними и приятного аппетита пожелай, и ежели поднесут тебе пить, отговаривайся сначала, а потом, поклонясь, прими и пей, вежливо благодари того, кто тебе дал испить. И отступи назад, пока тебя посадят. А когда кто-то с тобой говорить начнет, то встань и слушай прилежно, что он тебе скажет, чтобы ты мог, подумав, на это ответ дать. Если же найдешь что бы то ни было, отдай это назад. Платье свое и книги береги прилежно, а по углам их не разбрасывай. Будь услужлив и об одном деле дважды себе приказывать не заставляй, и таким образом получишь милость. Охотно ходи в церкви и в школы, а не мимо них, иначе пойдешь путем, который ведет в погибель. Не насмехайся, не осуждай и ни про кого ничего худого не говори, да не постигнет и тебя худое.

«Каким образом должен отрок вести себя
среди чужих»

актуальной и в наши дни, относится «Повесть о Петре и Февронии» (ок. 1547 г.), сочинённая писателем Ермолаем, в монашестве Еразмом - на основе житийного рассказа XV в.
«Повесть о Петре и Февронии» - это гимн любви, одно из самых поэтичных произведений русской литературы. Но в «Четьи-Минеи» повесть не вошла – видимо, она далеко ушла от церковных канонов, была слишком литературной.

«Повесть о Петре и Февронии Муромских» была любимым чтением русских людей от царей до простолюдинов, а ныне это произведение называют жемчужиной древнерусской литературы».
Д.С.Лихачев

В России День Петра и Февронии Муромских (8 июля) стал отмечаться с 2008 года как День семьи, любви и верности.

богословы под руководством митрополита Макария взялись за создание многотомного свода житий святых Русской православной церкви и сказаний о праздниках – «Великие Минеи (месяцы) Четьи (читаемые)», то есть, помесячные тома для чтения, в которых материал располагается по месяцам. Макарьевские «Четьи» не были завершены, и через 200 лет эту работу завершил св. Дмитрий, митрополит Ростовский.

Великие Минеи-Четьи - своего рода сборник всей литературы Древней Руси, в котором митрополит Макарий, будучи еще архиепископом Новгородским, собрал почти всю духовно-учительную и церковно-повествовательную литературу древней Руси.

За каждым сказанием или житием следуют поучения, предназначенные для чтения в дни памяти святых, а также светские сочинения.

Многие произведения, читавшиеся на Руси в XV-XVI вв., сохранились только благодаря тому, что они вошли в Минеи.

широкая как русский характер. Н.В.Гоголь считал песню «народной историей, живой, яркой, исполненной красок истины, обнажающей всю жизнь народа».
От песни тянется ниточка к романсу, в котором текст музыка одинаково важны, а затем – к русской музыкальной драме.
Исследователи считают, что русская песня представляет собой слияние 3-х искусств: музыки, слова и театра, так как поющий человек создаёт определённый образ человека.

Наряду с былинным эпосом в XV в. складывается новый жанр исторических песен, воспроизводящих подлинные события. Их герои – реально существовавшие лица.
Самый ранний цикл таких песен связан с царствованием Ивана Грозного: это песни о взятии Казани, о завоевании Сибири Ермаком. Единичные их записи появляются в XVII в., а систематические собирания относятся к XIX в.
Представителями светской традиции оставались скоморохи, которых особенно много было в Новгороде.

самый выдающийся русский святой Сергий Радонежский (1322-1392). Он святой, но и близкий народу, он своей жизнью свидетельствует о том, чего может достичь человек самовоспитанием.
Историк В.О.Ключевский писал о нём: «примером своей жизни, высотою своего духа преп. Сергий поднял упавший дух родного народа, пробудил в нём доверие к себе, к своим силам, вдохнул веру в своё будущее. Он вышел из нас, был плоть от плоти нашей и кость от костей наших, а поднялся на такую высоту, о которой мы и не чаяли, чтобы она кому-нибудь из наших была доступна»

Отец Павел Флоренский называл преп. Сергия «хранителем России». Воистину, это духовный богатырь. Скрытый огонь благодати в его душе давал ему силы преображать души людей, приходящих к нему. Они уходили от него освеженными и очищенными. Преображался и мир вокруг одинокой кельи подвижника,
пустыня, в самом деле, процвела.
С именем преподобного Сергия шел народ по жизни. Царь Иоанн Грозный после известия о взятии татарской столицы, воскликнул, имея в виду Преподобного: «Твоими молитвами взята Казань!»

позже получил название Троице-Сергиевой лавры в лесных дебрях, «в пустыни», рядом с дикими зверями. Природа стала для Сергия способом обретения Бога. Там, вдали от людей на хлебе и воде он прожил около двух лет. И к нему стали приходить другие монахи.
Свой растущий авторитет Сергий Радонежский стал использовать для предотвращения княжеских междоусобиц.
Он благословил Дмитрия Донского на битву с Мамаем.
На месте его пустынножития возник привлекших многих людей монастырь, монахи которого сами обрабатывали землю, обслуживая самих себя, не переставая творить молитвы за многострадальный русский народ.
Сергий Радонежский стал и основателем Высоцкого монастыря в Серпухове. К нему приходили за наставлениями Пафнутий Боровский, Кирилл и Ферапонт Белозерские – которые сами основали монастыри. Ученики Сергия тоже основали монастыри – в том числе Андроников - тот, в котором воспитывались Даниил Черный и Андрей Рублев. Позже Рублев написал свою «Троицу» как храмовую икону собора, возведенного для помещения в нем мощей Сергия Радонежского. Андроники - религиозная школа, аналогичная школам философским и научным. У иноверцев - миссионеры, ученики Сергия, основывали центры освоения необжитых земель, превращая их в плодородные пашни.

Троице-Сергиева лавра

Спасо-Преображенский монастырь на Валааме

Предвозрождения стали творения Феофана Грека, Андрея Рублева, Дионисия, соборы Кремля, Василия Блаженного, церковь Вознесения в Коломенском…