Финансирование культуры презентация

основные принципы государственной поддержки культуры, в том числе устанавливаются и финансовые условия
В мировой практике существует несколько типов культурной политики, все многообразие моделей можно свести к трем основным типам:
1) европейская, 2) британская и 3) американская.
На формирование финансовой политики сильное влияние оказывают: традиционные национальные культурные предпочтения, развитие благотворительности, спонсорства и меценатства.
Система финансирования культуры и искусства определяется степенью централизации государственного управления и характером межбюджетных отношений.

времени отличалась внушительной (100%) государственной поддержкой национальной культуры.
Например, Франция финансирует культуру с XVI в.
государственные культурные учреждения получают во Франции из бюджета государства 100% финансирование, что составляет 80% бюджета на культуру вообще.
Т.е. полностью финансируются все государственные учреждения культуры, и еще остается 20% бюджета, которые могут распределяться на конкурсной основе среди негосударственных организаций и проектов.
Такое положение дел характеризует Францию как государство, которое считает культуру своим национальным достоянием и берет на себя ответственность за ее дальнейшее развитие.
В начале 2000-х для полноценного развития национальной культуры 20% на негосударственные организации и проекты перестало хватать.
в последнее время стал уменьшаться бюджет на культуру.
Стали по-новому для своих традиций рассматривать взаимоотношения культуры и бизнеса и использовать опыт других стран

привлекать к культуре новые финансовые средства и не ограничивает свободу творчества.
сложилась очень благоприятная обстановка для сотрудничества культуры и бизнеса.
Не только для корпоративного сотрудничества, но и индивидуальной филантропии.
Это обусловлено тем, что налоговые льготы распространяются как на юридические лица, так и на отдельных граждан.

законодательства таковы, что каждая компания может создать свой фонд в поддержку социальной и культурной сферы.

и коммуникаций;
региональные и муниципальные власти;
государственные и некорпоративные фонды;
корпоративная филантропия;
спонсорство;
собственный доход.

многоканального финансирования культуры.
финансирование культуры осуществляется из двух основных источников: государства и бизнеса,.
Возникновение и реализация модели связаны в Великобритании с приходом к власти Маргарет Тэтчер,
она подвергла ревизии существовавшую культурную политику государства и, в результате, урезала сумму средств, выделяемых из бюджета на культуру.

культуры к получению собственного дохода, активного развития спонсорства и фандрейзинга, до 1980-х не характерных для Великобритании.
Корпоративное спонсорство становится для Великобритании очень важным механизмом финансирования культуры
Решение о корпоративном спонсорстве принимается, как правило, руководителями корпораций, исходя из бизнес-интересов:
(возвышение имиджа, коррекция информационного образа в общественном мнении о том или ином бренде,
желание укрепить свою репутацию, повысить свой социальный статус, расширить аудиторию потенциально-лояльных покупателей,
укрепить связи с общественностью: внешней (партнерами, клиентами, СМИ, государственными структурами, общественными организациями и другими соци­альными группами)
и внутренней (развить креативные качества собственного персонала, создать психологически комфор­тную атмосферу внутри корпорации, укрепить командный дух сотрудников...),
Все это в конечном итоге позволяет достичь главной цели –увеличить прибыль.

бизнеса.
1) взаимодействие на уровне крупного бизнеса – поддержка крупных проектов.
2) взаимодействие среднего бизнеса на уровне региона, это партнерство с целью развития территорий.
3) взаимодействие на уровне малого бизнеса. Для Великобритании – эта новая форма реализации культурных проектов, получивших название творческих индустрий
С 1998 года развитие творческих индустрий является приоритетом британской национальной политики, а также, в большинстве случаев, — политики муниципального уровня.
За последние годы эта концепция (и практика) распространилась широко во всем мире и является сегодня одной из самых популярных инновационных идей, имеющих отношение как к культуре, так и к экономике

Великобритании:
это «…деятельность, в основе которой лежит индивидуальное творческое начало, навык или талант, и которая может создавать добавленную стоимость и рабочие места путем производства и эксплуатации интеллектуальной собственности».
Также департамент предлагает перечень конкретных видов деятельности, из которых складывается творческий сектор экономики.
реклама, архитектура, художественный и антикварный рынок, ремесла, дизайн, мода, производство кино- и видеопродукции, программирование, в том числе создание развлекательных интерактивных программ и компьютерных игр, музыка, исполнительские искусства, издательское дело, теле-, радио- и интернет-вещание.

творческих компаний компактно размещены в определенном районе города, где благодаря этому создается своеобразная и весьма привлекательная творческая среда и необычная атмосфера.
В частности, благодаря такому соседству возникают условия для взаимодействия и сотрудничества между творческими предпринимателями.
В некоторых городах эти «творческие кварталы», которые являются зоной не только творческого производства, но и потребления, уже соперничают по популярности с «официальным» городским центром.

осознанным приоритетом политики городских властей.
2. для успешной реализации такого рода городских проектов требуется продуманная система поддержки, которая включает льготную аренду, систему малых кредитов, венчурные инвестиционные фонды и т. д., а также постоянное консультирование небольших компаний по вопросам ведения бизнеса.
3. важным элементом поддержки являются специальные агентства (служат посредниками между сообществом творческих предпринимателей и городскими властями, поддерживая баланс в этой сложной системе).

развития творческих индустрий осуществляет специальное правительственное Северо-западное агентство развития (North West Development Agency).
Оно работает в тесном сотрудничестве с независимыми некоммерческими организациями, которые ведут конкретную работу с творчески ми кластерами на местах.
Например, в Манчестере это Служба развития творческих индустрий (Creative Industries Development Service).
Аналогичные независимые агентства действуют и в других городах, в том числе и в малых.

политику в области развития творческих индустрий в метрополии и финансирует независимые агентства, которые действуют в конкретных районах города
организация «Hidden Art of Hackney» ведет работу с дизайнерами, а «Paddington Development Trust» занимается развитием творческих индустрий в районе Паддингтон.
Всего в Лондоне существует более двух десятков таких агентств.
Они решают разнообразные задачи,
Особое место в их деятельности занимают вопросы управления недвижимостью, бизнес-планирования и разработки инвестиционных проектов с целью организации новых творческих кластеров (агентство «City Fringe» занимается изучением градостроительной ситуации на границах лондонского делового центра и поиском возможностей организации творческих кластеров в вышедших из употребления зданиях, чаще всего промышленных).

фандрейзинга. Финансирование искусства и организаций культуры (за исключением кинематографа, поп-музыки и книгоиздания, которые сами производят ориентированный на прибыль и тиражируемый продукт) в США осуществляется по четырем каналам:
доходы от собственной деятельности,
доходов от инвестиций,
средства, выделяемых из государственного бюджета,
Поддержка частных и корпоративных фондов
Собственные доходы (выручка от продажи билетов, рекламы, от взносов членов профессиональных ассоциаций и др.) примерно на 55% обеспечивают американские организации культуры необходимыми средствами.
Еще около 25% их бюджетов формируется за счет грантов частных и корпоративных фондов, пожертвований частных лиц и компаний.
12% приносят инвестиции в ценные бумаги
и только 9% расходов покрывается из государственного бюджета

и искусства.
большинство учреждений культуры являются частными,
Но государство постоянно подчеркивает важность и политическую значимость поддержки культуры.
федеральное правительство, и правительства штатов оказывая культурным институциям ощутимую финансовую поддержку — преимущественно в виде грантов, а не в форме субсидий.
Значительная доля государственной поддержки достается музеям и библиотекам и лишь незначительная ее часть — исполнительским искусствам.

которых является финансовая поддержка организаций культуры.
В первую очередь, National Endowment for the Arts (Национальный фонд поддержки искусства),
Institute of Museum and Library Services (Институт музейной и библиотечной службы),
National Endowment for Humanities (Национальный фонд поддержки гуманитарных наук)
National Archives & Records Administration (Национальное агентство архивов и записей).

финансирование творческих проектов, организаций культуры, отдельных деятелей искусства, а также средств массовой информации.

Институт музейных и библиотечных служб — это федеральное агентство, распределяющее гранты между 15 тыс. музеев и 122 тыс. библиотек.
Средства идут на:
переоборудование музеев и библиотек,
создание новых экспозиций,
разработку образовательных программ,
развитие проектов, способствующих укреплению связей учреждений культуры с местными сообществами

гуманитарные исследования.
выделяет гранты на консервацию и реставрацию памятников культуры,
издание классической американской литературы,
создание выставок и документальных фильмов, посвященных американской истории и культуре. 

бюджеты региональных структур, финансирующих культуру и искусство, сильно отличаются друг от друга
расходы на поддержку культуры и искусства ничтожны по сравнению с другими расходами ( здравоохранением и образованием) — всего 0,049% от общего бюджета штатов.
При этом поддержка культуры считается важной инвестицией в развитие местных сообществ, создание новых рабочих мест и развитие творческих индустрий,

фондов 
 эта сумма распределяется :
музеи получают 34%,
на исполнительские искусства расходуется 30%;
остальным достается заметно меньше: «смешанным» институциям (местным посредническим агентствам, а также организациям, которые организуют и выставки, и выступления) 8%,
на проекты массмедиа, посвященные культуре и искусству, — 8%,
на изобразительное искусство — 7%,
на сохранение и консервацию исторического наследия — 6%,
на исследования в области культуры и искусства — 3%,
на все остальные культурные проекты — 4%